Gershwin & Ravel

Detta energifyllda och klangmättade verk är komponerat av den mexikanska tonsättaren Gabriela Ortiz. Musiken är starkt rytmiskt förankrad och växlar mellan explosionsartade tuttipartier, snabba löpningar och lugnare melodiösa klanglandskap. Téenek är ett språk som talas i Huasteca-regionen i Mexiko. Ordet betyder ”hembygdens folk” fritt översatt. Verket uruppfördes av beställaren Los Angeles Philharmonic under ledning av Gustavo Dudamel 2017 och han har därefter framfört det med bland andra Berliner Philharmoniker. Ortiz har smält samman sitt lands folkmusik med ett nutida tonspråk och verket anspelar på vikten av en plats och dess invånare oavsett ursprung, hudfärg, politiska gränser eller socio-ekonomiska förhållanden. Tonsättaren beskriver verket som ”en ljudande metafor för vårt gränsöverskridande.” Hennes musik kretsar ofta kring köns- och jämställdhetsfrågor, rasfrågor och social rättvisa. Med en kreativ mix av harmonik, rytmik och instrumental färgsättning fångar hennes musik en bred publik världen över. Hennes verklista upptar ca 30 orkesterverk varav många framförs frekvent. Hon har även komponerat tre operor, elektroakustiska verk och ett 50-tal kammarmusikstycken. Gabriela Ortiz verk är framförda i flera ledande konserthus som Carnegie Hall, New York och Philharmonie, Berlin. 

1. Allegramente 

2. Adagio assai 

3. Presto 

Om verket

Pianot hade en central roll i Ravels komponerande. Han konserterade som pianist och många av hans verk skrevs ursprungligen för piano. Senare gjorde han även orkesterversioner av dem som till exempel Une barque sur l’océan, Alborada del Gracioso, Valses nobles et sentimentales, Ma mère l’Oye  och Le Tombeau de Couperin och det var endast hans pianosviter Jeux d’eau och Gaspard de la nuit som han inte orkestrerade. Under sina senare år komponerade han även två pianokonserter: Pianokonsert i D-dur, ”Vänsterhandskonserten” och Pianokonsert i G-dur. Ravels verk har en rik och fascinerande färgsättning med många instrumentationsfinesser som ger den typiska franska koloriten som kännetecknar impressionismen. Pianokonserten i G-dur har tre satser. Yttersatserna är rörliga med sinnrikt och flyktigt växelspel mellan solist och orkester som här och var associerar till en lätt jazzig känsla både harmoniskt och rytmiskt. Mellansatsen varierar ett stillsamt vackert tema i tretakt som vandrar mellan pianosolist och olika soloinstrument. Pianisten inleder denna sats med ett tre minuter långt pianosolo. Pianostämman är noterad i 6/8-delstakt i vänsterhanden i 3/4-delstakt i högerhanden, kanske för att motverka en alltför tydlig valskänsla. Snart tar träblåsinstrumenten ett och ett över temat och allt växer till en dynamisk höjdpunkt innan det engelska hornet presenterar temat en sista gång och satsen sluter sig och ger plats för den virvlande sista satsen.  

1. Catfish Row 

2. Porgy Sings 

3. Fugue 

4. Hurricane  

5. Good Morning, Sistuh 

Om verket

Denna femsatsiga symfoniska svit, Catfish Row, är Gershwins egen version och den är helt instrumental. En rad kända nummer ur operan Porgy and Bess passerar revy med titlar som Jasbo Brown Blues, Summertime, I Got Plenty O’ Nuttin’ och Bess You is My Woman Now. Det är ett utmärkt utsnitt ur operan som Gershwin tagit fram när han med stor noggrannhet valt ut de fem sektioner som verket bygger på. Han överbryggar sömlöst skarvarna emellan sektionerna och skapar en balanserad musikalisk helhet. Han var känslig för kritik mot sina orkestreringar men ville med Catfish Row utmana sina kritiker och orkestreringen visar tydligt Gershwins skicklighet i orkesterhantering. Librettot till hela operan Porgy and Bess är skrivet av Gershwins bror, Ira Gershwin. Det sägs att George Gershwin tillbringade ett helt år på Folly Island utanför Charleston där handlingen utspelar sig, för att operan skulle få rätt äkthet både i miljöskildringen och skildringen av befolkningens liv. Det finns även en svit av Robert Russell Bennett, Porgy and Bess: A Symphonic Picture som ofta framförs. George Gershwins musik, liksom musik av Leonard Bernstein, balanserar på gränsen mellan klassisk musik samt jazz- och filmmusik och det ger en alldeles speciell stil i verk som Rhapsody in Blue, An American in Paris, Piano Concerto och många evergreens som I Got Rhythm, The Man I Love, Embraceable You, Love Is Here to Stay, Someone to Watch Over Me, Lady Be Good och solonummer ur Porgy and Bess.